Navegando por Assunto "Análise do discurso narrativo"

Agora exibindo 1 - 16 de 16

A colheita do imaginário: uma análise dos símbolos viagem e casa na narrativa de Nélida Piñon
(2019-07-11) Almeida, Marina Maimone de; Almeida, Sherry Morgana Justino de; http://lattes.cnpq.br/5332850255576710; http://lattes.cnpq.br/4456605146450370
Este artículo presenta un estudio de la obra de Nélida Piñon (1973) a partir de la discusión acerca del paradigma humano de la finitud. La certeza del fin lleva al ser a lidiar con la muerte de diferentes maneras, sea por su aceptación o por su negación, el hombre encara esa realidad a través del universo simbólico. En el presente estudio se propone analizar los símbolos viaje y casa presentes en el cuento "Colheita", de la obra Sala de Armas, de 1973, de la escritora Nélida Piñon. A la luz de los estudios de Durand (2002) sobre los Regímenes Diurno y Nocturno de las imágenes, de Bachelard (1993) sobre el símbolo de la casa y su división estructural simbólica sótano, planta baja y ático, y de la consulta a los diccionarios de símbolos de Chevalier (1986) y de Cirlot (1992), se pretende abordar las diferentes posturas del ser humano en la certeza del fin.
“Eis Que Vos Preveni”: ecos da bíblia judaico-cristã no romance Assunção De Salviano, de Antônio Callado
(2019) Silva, Geovany Barnabé da; Bezerra, Antony Cardoso; http://lattes.cnpq.br/6960846544970318
Novel as a genre, mainly in its Western bias, relates deeply with the Judeo-Christian heritage and references. The Brazilian writer Antônio Callado both knew and explored aesthetically that source. This paper focuses on the relation between narrative aspects of the Holy Bible and Assunção de Salviano (1954), the first novel published by the author. The development of the plot orbits around the communist political utopia and the catholic religious doctrine, two features which guide the very reading of the work. In light of the small amount of academic texts on Callado, papers which analyse his writings were taken into consideration; e.g. Marcos Martinelli (2006) and Geam Karlo-Gomes (2013; 2017a; 2017b; 2017c; 2018). Concerning the concepts and the theories adopted in the investigation, the contributions of Erich Auerbach (1997; 1998), Northrop Frye (1973; 2004), Hayden White (1999), Mikhail Bakhtin (1990), György Lukács (2000), Yves Reuter (1996) e Jean-Michel Adam & Françoise Revaz (1997) were employed. At every moment, the observation of the social and historical insertion of the novel and of its place in Brazilian Literature is the guideline of the research.
Os espaços da cidade no romance O Rabo da Serpente, de Leonardo Padura
(2018-08-08) Santos, Viviane Silva; Bezerra, Antony Cardoso; http://lattes.cnpq.br/7274047087168768; http://lattes.cnpq.br/2779773908445712
Since its beginnings, with the works of Edgar Allan Poe and other writers, crime fiction has been a genre which usually displays the relations between the characters and the cities where they live. The environment makes possible the apprehension of both the inner self of the characters and the dichotomy between the good and the evil, which is also common in crime fiction and reflects a macrostructure. Cities reveal the way the characters think and their very attitudes within the novel. Out of that condition, we analyse the novel The Snake’s Tail, by the Cuban writer Leonardo Padura. The investigation takes into consideration the representation of the space (Havana) in the novel, in order to understand thecharacteristics of the very space and how it is shared between locals and “foreigners” (the Chinese community who lives in the Cuban capital city). Such elements are employed by the author both to construct the characters and to recover past moments.
Especulações acerca do ser em A Paixão Segundo G.H.: encontro e dissolução
(2019-01-30) Galindo, Yasmin Maria Macedo Torres; Teixeira, Renata Pimentel; http://lattes.cnpq.br/1789141041884024; http://lattes.cnpq.br/8975120054403099
O gótico em contos de horror de Poe: análise das narrativas A Queda da Casa de Usher e O Retrato Oval
(2019-12-09) Cândido, Maria Jadivânia de Lima Silva; Silva, Monaliza Rios; http://lattes.cnpq.br/8558188707796223; http://lattes.cnpq.br/0519036751749588
This work aims to analyze the presence of the gothic through narratives, starting from the characterization of specific elements of the narrative such as space and characters. Gothic aesthetics is an ancient movement, studies say it broke out in the mid-18th century, had great representative names such as Thomas James Mathias, William Shakespeare, Horace Walpole, Charles Robert Maturin, Mrs. Radcliffe and Lewis and our aforementioned author, Edgar Allan. Put. As research object was used two short stories of the author Edgar Allan Poe, namely: The Oval Portrait (1842), and The Fall of the House of Usher (1839). We used, above all, what Lovecraft (1987) defines as horror and supernatural narratives to understand the issue of gothic in Poe short stories, as well as narrative categories such as space and character as a methodological apparatus for our appreciation of the tales in question. These two short stories express, throughout their narratives, elements proper to the fantastic gothic narrative. The characterization of space, for example, is presented in order to present the terror/horror in both short stories. Both of them also present in the closing of their plots moments of absolute terror, besides being moved by the fickle and persistent ghost of fear.
Histórias de tia Nastácia, de Monteiro Lobato: reflexões sobre as formas simples e o ato de narrar
(2021) Gomes, Carla Beatriz Pereira; Pereira, João Batista; http://lattes.cnpq.br/5017161166804446; http://lattes.cnpq.br/4144016518273011
Este trabajo buscó analizar cuentos del libro Historia de tia Nastácia, de Monteiro Lobato, identificando aspectos sociales y morales presentes en la obra y observando sus estructuras formales y narrativas. La reflexión empleada en los relatos fue fundamentada teóricamente por lo que propone André Jolles, al establecer un recorrido histórico y estético sobre las formas simples, y, Walter Benjamin, al reconocer el recorrido y la relevancia del acto de narrar para la formación humana. Como conclusión, sugiere que las formas simples perduran como importante expresión simbólica en las sociedades, relativizando la afirmación benjaminiana, que percibe el acto de narrar en extinción en el mundo moderno. A ese propósito, resulta en la obra lobationa un consistente rescate de los fundamentos de la oralidad como subsidio para su producción literaria.
A imagem feminina em publicidades: uma proposta metodológica para leitura e compreensão do gênero em sala de aula
(2020-09-11) Duarte, Magda Maria de Aquino; Rosa, Aliete Gomes Carneiro; http://lattes.cnpq.br/9765841869399460
As lamentações de Jeremias e Jó: uma análise comparativa das suas perdas e sofrimentos
(2018-08-14) Moura, Josias Leonardo de; Pereira, João Batista; http://lattes.cnpq.br/5017161166804446
Estetrabajo busca identificaralos componentes literariosen el Libro de Joby Lamentaciones,de Jeremías, a partir de semejanzas o diferencias existentes entre esas narrativas bíblicas. Los condicionamientos teóricos,exigidos para problematizar los matices estéticos implicados en el corpus de la investigación,tuvieron como aporte las reflexiones de Luis I.J. Stadelmann, Haroldo de Campose João Leonel, que, como otros, auxiliaronen el paralelo emprendido entre los relatos, norteado por la lamentación como categoría de análisis. En la metodología ha sidousado el método dialéctico, lo que propició queuna interpretaciónde las simetrías e asimetrías mantenidas entre los dos textos, poniendoderelieve la belleza dela poesía hebraica a partir del sufrimiento yde las pérdidas que son externadas por Job y Jeremías. Como una posible conclusión, se consta que se pone claro,en sendoslibros,que el deseo de los profetas por la restitución de las pérdidas sufridas y la conciencia de que ellas fueron merecidas o injustamente impuestas por Dios.
O livro dos abraços, de Eduardo Galeano: celebração da metaliteratura/1
(2019-07-21) Diniz, Lucas Feitoza; Carvalho, Nilson Pereira de; http://lattes.cnpq.br/0340660402161393; http://lattes.cnpq.br/7368559083531623
La lectura de los textos que componen El libro de los abrazos (2015 [1989]), del escritor uruguayo Eduardo Galeano, desautomatiza la tripartición aristotélica entre los géneros literarios, una vez que en los relatos de la obra confluyen los estilos épico, lírico y dramático, bien como el registro histórico-periodístico-biográfico. ¿Cómo sistematizar la unidad y la literariedad de una obra tan compleja? A partir de esta problemática; de lo propuesto por Benjamin (1987) acerca de la figura del narrador; de las discusiones de Staiger (1977) acerca de los estilos épico, lírico y dramático; y de la noción de formas simples (JOLLES, 1976), bien como de la fortuna crítica sobre la obra de Galeano (en especial Palaversich (1995)) y de la crítica producida por el mismo Galeano (1980b, 1991, 1995), el presente trabajo buscó investigar, a partir del recurrido de las relaciones entre memoria, sociedad y metaliteratura, la composición del estilo textual en la obra El libro de los abrazos. La investigación tuvo carácter cualitativo y bibliográfico: a partir de la lectura de la obra, y de las reflexiones suscitadas de esta lectura, se efectuó el cotejo con los textos teóricos, y de ahí se hizo la análisis . Los resultados obtenidos apuntan para la posibilitad de una clasificación que conforme la unidad de los relatos en un todo coherente, según el modo como el fenómeno metaliterario se presenta en los textos de El libro de los abrazos. Para eso proponemos, a manera de sistematización critica, las categorías meta (englobando los relatos que se vuelvan para su propia inmanencia en cuanto construcción artística), amphi (englobando los relatos que se vuelvan para su relación con la alteridad) y exo (englobando los relatos que se vuelvan para su exterior, para las condiciones sociales que motivan la escritura). En relación a la forma de cada relato, movilizamos la noción de simulacro metagenérico, como una posibilitad de esquema metaliterario (es decir, un modo por el cual el fenómeno metaliterario se autoevidencia a los ojos del analista). Como noción general de escrita literaria, se percibe que Galeano desconstruye la forma del relato tradicional, construyendo en su lugar la forma que comprende como un relato, por su vez vinculada a la noción de lo que comprende por literatura.
A mimese do Eu e do Outro: a mulher e a maternidade em A filha perdida, de Elena Ferrante
(2019-12-09) Ferraz, Málini de Figueiredo; Pereira, João Batista; http://lattes.cnpq.br/5017161166804446; http://lattes.cnpq.br/9696347205035449
Con el propósito de discutir la representación de la maternidad en A filha perdida, de Elena Ferrante, este trabajo adoptó los elementos narrativos como categorías de análisis, desde los cuales se busca identificar la configuración de los espacios ocupados por mujeres en la sociedad. Esta perspectiva fue regida por el método dialéctico y por teoría establecida por Carlos Reis (2003), que entiende la narratología desde la exteriorización, la tendencia objetiva y la sucesión, y sus niveles de inserción: acción, trama, tiempo, espacio, narrador y personaje. A fin de reflexionar sobre los contornos asumidos por la protagonista en el romance, la lectura de Beth Brait (1985) y Antonio Candido (2004) contribuyó para comprender el tema de la maternidad que centraliza la trama. Este tema fue fundamentado en las obras de Simone de Beauvoir (1970) para distinguir el sentido de ser mujer de ser madre, y, de Elisabeth Badinter (1985) que problematiza el ideal del instinto y del amor maternal como un rasgo intrínseco de la subjetividad femenina. Desde esta perspectiva, la maternidad se asimila como una construcción social, en el cual la mujer es influenciada para desempeñar el papel de madre, condición que resulta en la pérdida de la identidad, en la sumisión y en la opresión.
A multiplicidade de discursos no romance História do Cerco de Lisboa, de José Saramago
(2018-08-08) Silva, José Emailson Sales da; Almeida, Sherry Morgana Justino de; http://lattes.cnpq.br/5332850255576710; http://lattes.cnpq.br/9878462665142512
O narrador em Memórias póstumas de Brás Cubas: um olhar crítico sobre o racismo no Brasil do século XIX
(2023-04-11) Aquino, Jhonata Roberto de; Pereira, João Batista; http://lattes.cnpq.br/5017161166804446; http://lattes.cnpq.br/5632287885985853
Este trabajo buscó analizar cómo el narrador evoca el racismo estructural en Memórias póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis. Las bases teóricas de Walter Benjamin (1985), Carlos Reis (2013) y Norman Friedman (2002) ayudaron a contextualizar la configuración de este elemento narrativo en el ámbito de la estética. En la novela, el narrador describe a los personajes negros de forma discriminatoria, debido a las condiciones subalternas que ocupan en la sociedad, demonizando, animalizando y objetivando sus comportamientos y cuerpos. Al poner en evidencia esta visión del mundo, la novela revela la cara grotesca y prejuiciosa de un estrato social privilegiado, y al mismo tiempo, a través de la sátira y la ironía, invita al lector a reflexionar sobre cómo esta mentalidad resuena en Brasil en la actualidad.
A narrativa como elemento de estruturação do quadrinho Daytripper, de Moon e Bá
(2019-01-30) Santos, Pamella Silva Soares dos; Silva, Patrícia Soares; http://lattes.cnpq.br/3338975211491767; http://lattes.cnpq.br/9632317712851988
For a long time, graphic novels was considered superficial readings, or even young readings, to be enjoyed at home or in school. The purpose of this article is develop the Mieke Bal narratology (1990), together with strutural concepts and relationship between texts and images, presented by Cagnin (2013), Groesteen (2015) and Eisner (2012), the goals is to clarify the complexities involving textual genres. These concepts will be applied for comprehention of the graphic novel Daytripper (2010), written by Fabio Moon and Gabriel Bá, which present a narrative structural innovative and exemplifies concepts shown before, undoing stigma and bad ideas about the genre. Is supposed, with the presented ideas, to show the importance of textual genres in school and in research contruction, mainly on literature and portuguese language studies.
Obstinação, memória e escrevi(sentir)vência em A Mulher de Pés Descalços, de Scholastique Mukasonga
(2018-08-07) Epaminondas, Paulo Fernando Medeiros; Teixeira, Renata Pimentel; http://lattes.cnpq.br/1789141041884024; http://lattes.cnpq.br/7448147847577762
"Quem conta um conto aumenta um ponto", a construção da personagem Capitu na narração de Bento Santiago em Dom Casmurro
(2019) Santos, Emanoela Carolaine Silva; Almeida, Maria do Socorro Pereira de; http://lattes.cnpq.br/3185435491287172; http://lattes.cnpq.br/5038462090721506
This study made possible to understand the relationships of genres rooted in the patriarchal system within Dom Casmurro, once, the narrative takes place at the end of the nineteenth century. This romance is narrated in first person by Bento Santiago. In this way, it was necessary to analyze the role of women, taking as a bases Capitu’s efacets presented by Bentinho. These facets pass between her Oblique and disguised configuration, which it builds Capitu sometimes like an angel and sometimes like an “empowered” woman that it makes her like a trouble in the patriarchal order. Thus, it was necessary to verify the social and familiar place this narrator occupy in this work, that this, from where and how your voice comes from, how it’s built and passed the perception about Capitu. The narrator’s speech starts from a place that evidences him as a culturist in the patriarcal way tha silences the women, as well as the Capitu character. Moreover, it was possible to identify the relations between the constituent discourse of literature, the power and the patriarchalism, forming a web that subalternizes the female figures, since they are about the unique perspective of the owner and lord of the narrative. For this, the research was bibliographical. In order to reach the goal we searched for basic studies such as Dominique Maingueneau (2006), Mikhail Bakhtin (2002), Spivak (2010), Alfredo Bosi (1992), John Gledson (1991), Mariza Corrêa (1981), John Kenneth Galbraith (1999), Michel Foucault (2007, 2008), Ruth Silviano Brandão (2006) and Robert Schwarz (1991) Rosemarie Muraro (2015), and others. From the analysis it was possible to observe concepts and considerations about the patriarchalism and the Bento Santiago’s discursive strategies with the purpose that the narrator puts himself. This study is divided by three parts, on the first one we try to understand how patriarchalism and its relations of power are configured. After, we make a position breviary of a brazilian woman and we know some of the machadians women. Finishing this work, we try to understand how the literary discourse is revealed and how Bentinho builds this speech about Capitu. Therefore, the figure of Capitu is subalternized for this discourse of Bento, that places her as a seductive devil who crash like the angel woman that society so much idealizes.
A representação da cidade de Porto Alegre nas obras Clarissa e Olhai Os Lirios Do Campo, de Erico Verissimo
(2019-07-10) Oliveira, Raiana Barboza de; Silva, Patrícia Soares; http://lattes.cnpq.br/3338975211491767; http://lattes.cnpq.br/5335973872918316
This paper investigates how the city of Porto Alegre is represented in two novels of Erico Verissimo: Clarissa (1933) and Olhai os lírios do campo (1938). Narrative elements - mainly space and characters - were also analysed. The inquiry revealed how the construction of the protagonists of these novels is deeply associated with the environment of the city. The research also considers the process of urbanization of Porto Alegre during the 1930s as figured in both novels.